8 Tendências de design para capas de livros em 2025

Já comprou ou sentiu-se tentada a comprar um livro só porque gostou da capa?
A capa de um livro pode criar impacto e provocar emoções no leitor e é muitas vezes a forma de gerar interesse para o seu conteúdo.
Através da imagem, cores e tipografia, a capa pode também dar indicações do género literário e chamar a atenção dos leitores.
Todos os anos são lançadas tendências de acordo com as preferências dos leitores e se em 2024, o design de livros foi caracterizado pelo maximalismo, tipografia ousada, revivalismo nostálgico e arte abstrata, em 2025 as tendências renovam-se.
Se é autor ou autora e quer publicar um livro, se é designer e tem uma capa para criar, estas são algumas das tendências para levar em consideração em 2025.
1. Capas “Ecologicamente Conscientes”
Capas de livros ecologicamente conscientes serão uma declaração poderosa. Designers e editores optam cada vez mais por papel reciclado, tintas biodegradáveis e revestimentos à base de plantas.
As capas que exibem tons terrosos, texturas orgânicas e frequentemente uma qualidade tátil que lembra os leitores da presença da natureza. Ilustrações botânicas ou de paisagens minimalistas dão a impressão de sustentabilidade, mesmo que a capa seja virtual.
2. Capas Minimalistas
O minimalismo não é novo, mas em 2025, ele evoluiu com uma reviravolta e tornou-se ousado. Geralmente com uma única imagem impactante ou um toque ousado de cor, esta abordagem combina a simplicidade de linhas limpas e espaços em branco, com elementos inesperados que cativam o olhar.
Uma capa minimalista pode apresentar apenas uma cor vibrante, como verde neon ou azul elétrico, combinada com texto preto ou branco. Alternativamente, ela pode focar-se num objeto simbólico contra um fundo neutro, o que atrai os leitores de hoje que valorizam a estética sem distrações desnecessárias.
3. Capas com ilustrações e desenhos coloridos
Ilustrações e desenhos coloridos são algumas das tendências mais populares, pois criam o clima certo e evocam emoções essenciais para o enredo da história.
Os leitores são mais propensos a gostar de personagens vívidos e cenários brilhantes do que fotos realistas. As cores são vitais, pois prendem a atenção do público, espalhando vibrações positivas e românticas. Quanto à tipografia, escolha fontes grandes serifadas ou cursivas sem serifa, retratadas em tons brilhantes.
4. Capas com ilustrações inspiradas em arte
Esta tendência oferece capas de livros com qualidade de galeria de arte, tornando cada livro uma obra-prima em miniatura. Movimentos de arte clássicos, usando ilustrações desenhadas à mão ou renderizadas digitalmente que lembram os estilos impressionista, surrealista e cubista.
Capas de ficção literária podem exibir delicadas lavagens de aquarela, enquanto romances de fantasia podem exibir paisagens oníricas de inspiração surrealista.
Pinceladas ousadas, estilo Van Gogh, retratos suaves inspirados na Renascença e designs abstratos baseados na obra de Kandinsky, são escolhas comuns para capas direcionadas a públicos interessados em leituras intelectuais ou “artísticas”.
5. Capas Pop art e elementos retro
Estas capas exalam diversão e individualidade, prometendo uma experiência de leitura tão viva quanto o próprio design.
Estilos retro dos anos 60, 70 e 80 com cores brilhantes, formas geométricas e fontes vintage, trazem uma vibração lúdica e familiar que ressoa tanto com leitores mais velhos que se lembram desses estilos, quanto com os mais jovens intrigados pela estética retro.
Pense em capas de livros com tons quentes de pôr do sol para romances ou formas e listras ousadas e contrastantes para ficção científica. Tipografia ousada, cores explosivas e imagens icónicas do século passado criam uma atmosfera única.
6. Capas com inspiração na arte gótica
Capas de livros de inspiração gótica incluem detalhes ornamentados, paletas de cores melancólicas e imagens como catedrais imponentes, corvos ou paisagens iluminadas pela lua.
Estas capas atraem os leitores para histórias cheias de intriga e segredos obscuros, e são particularmente populares em tendências emergentes como literatura gótica, ficção histórica e thrillers modernos. Os designs de capa geralmente apresentam imagens de livros antigos, luminárias vintage ou ilustrações abstratas inspiradas na arte clássica.
Esta tendência é caracterizada por uma estética taciturna e melancólica com texturas ricas, esquemas de cores escuras e fontes de inspiração vintage. Tons de preto, azul profundo e bordeaux dominam, enquanto elementos como molduras ornamentadas ou fontes folheadas a ouro adicionam um toque de elegância.
7. Capas que simulam colagens
Lembra-se daqueles dias de cortar e colar nas aulas de arte, ou de fazer capas para os cadernos com os recortes de revistas? As colagens não são mais apenas para cola e tesoura, tomaram conta das capas de livros!
As capas de livros são projetadas nesse estilo, misturando texturas, fotografias, cartas escritas à mão, ilustrações e efeitos 3D para criar composições visualmente ricas e em camadas.
Estas capas contam uma história antes de abrir o livro e os designers podem sugerir a natureza fragmentada ou multifacetada das histórias incorporando vários elementos visuais.
8. Capas com tipografia como elemento principal
Esta tendência envolve escolher uma fonte incomum, combinar várias opções, colocá-la ou brincar com cores e texturas. Afinal, a tipografia também pode criar o clima certo e evocar emoções.
Às vezes, é o suficiente usar uma tipografia criativa de capa de livro, que ocupa um lugar central na composição ou geralmente compõe toda a capa do livro.
Para ver estas e outras tendências pode aceder às seguintes fontes de informação: publishingstate.com | troubador.co.uk | miblart.com | damonza.com |
Veja também no Goodreads os lançamentos de livros que estão em destaque para 2025 e inspire-se: www.goodreads.com